Памятники петербургского авангарда обсудили с немцами. Теперь можно их снести


21.04.2009 14:09

В открытом письме петербургского отделения Всероссийского общества охраны памятников истории и культуры (ВООПИК), его сопредседатели Александр Марголис и Марина Штиглиц напоминают о том, что в 2008 г. в рамках постоянного российско-германского форума «Петербургский диалог» состоялась научная конференция, посвященная памятникам архитектуры авангарда. В числе таковых упоминался комплекс промышленных зданий фабрики «Красное знамя» на Пионерской ул., 53, автором проекта которого (1925) был немецкий архитектор Эрих Мендельсон.

Однако 3 апреля 2008 г. на Совете по культурному наследию было оглашено заключение историко-культурной экспертизы, проведенной небезызвестным ООО «Архитектурная мастерская Т.А.Славиной», в котором рекомендовано включить в реестр объектов культурного наследия не сам комплекс, а лишь территорию корпусов, а в качестве предмета охраны записать их характеристики – габариты, планировку и объемы. Сохранению, согласно экспертизе, подлежит лишь корпус силовой станции (в проекте Мендельсона здание символизировало нос корабля, «тянущего» за собой производственный комплекс). Авторы мотивируют свое решение изменениями, внесенными в первоначальный проект архитекторами Сергеем Овсянниковым и Ипполитом Претро, а также аварийным состоянием зданий.

Сопредседатели отделения ВООПиК напоминают, что комплекс фабрики в общих чертах соответствует авторской концепции, а ряд других зданий, спроектированных С.Овсянниковым и И.Претро, уже находятся под государственной охраной. Кроме того, они утверждают, что 4 здания комплекса, ранее отнесенные к вновь выявленным объектам культурного наследия (3 здания мастерских и главный трикотажный цех), находятся в таком же техническом состоянии, что и подстанция. Более того, здание цеха использовалось по промышленному назначению вплоть до закрытия фабрики, которое не было связано с техническим состоянием зданий.

Авторы письма также отмечают, что в настоящее время методы реставрации построек авангарда разработаны и реализованы современными специалистами, о чем свидетельствует опыт реставрации здания Bauhaus в Дессау и жилых комплексов в Берлине. По их мнению, снос зданий фабрики лишит город одного из самых значительных произведений архитектуры авангарда 1920-х гг.

МЕТКИ: ВООПИК



20.04.2009 21:57

Сегодня участники архитектурного конкурса на строительство Театра танца, входящего в состав комплекса «Набережная Европы» на Петроградской стороне, встретились с членами экспертного совета и жюри конкурса на специально организованном ознакомительном семинаре. Перед конкурсантами выступил будущий художественный руководитель нового театра, основатель и бессменный руководитель Государственного академического театра балета Борис Эйфман.

Как ранее сообщало АСН-инфо, ООО «Петербург-Сити» (структура ЗАО «ВТБ-Девелопмент») пригласило к участию в конкурсе 4 имеющих международную известность архитектурных бюро, имеющих опыт строительства театральных зданий – Ateliers Jean Nouvel (Франция), Snohetta (Норвегия), UNStudio (Нидерланды) и ЗАО «Архитектурное бюро «Земцов, Кондиайн и партнеры» (Санкт-Петербург). «Мы хотим дать выразиться всем мастерам, всем лучшим архитекторам Европы, чтобы этот проект остался в веках», - пояснил член наблюдательного совета ЗАО «ВТБ-Девелопмент» Александр Ольховский.

Главный архитектор города Юрий Митюрев признал, что испытывает профессиональную «белую зависть» к участникам конкурса, перед которыми стоит «бесконечно интересная, эксклюзивная задача». По его словам, сейчас еще невозможно сказать, каким будет внешний вид театра в составе «Набережной Европы» - будет ли его архитектурное решение «взрывным», неожиданным или близким к решению самого комплекса, будет ли он строиться из традиционных или новейших материалов. «Но я уверен в успехе, поскольку организаторы уже показали себя на первом этапе конкурса», - отметил Ю.Митюрев, имея в виду конкурс на лучший мастер-план МФК «Набережная Европы» в целом, в котором победил проект альянса архитектурных мастерских ООО «Евгений Герасимов и партнеры» (Петербург) и NPS Tchoban Voss (Германия).

Заместитель председателя КГИОП Алексей Комлев напомнил о том, что расположение коробки театрального здания и его высота 40 м, установленная в соответствии с концепцией ЗАО «ТДМ», утверждено в Правилах землепользования и застройки. «В Петербурге театры традиционно являются заметными зданиями», - напомнил он, ссылаясь на примеры Александринского и Мариинского театров. По мнению А.Комлева, здание Театра танца может быть незначительно смещено в рамках мастер-плана, но расположение коробки фиксировано, обеспечивая сохранение визуального коридора на Князь-Владимирский собор.

Архитекторы, по словам Ю.Митюрева, будут также стремиться сохранить визуальную ось в направлении с запада на Петропавловскую крепость, как предусмотрено проектом Е.Герасимова и С.Чобана. При этом не исключается, что отдельные здания МФК «Набережная Европы» будут немного «подвинуты» театром. Как уточнил А.Ольховский, по первоначальному плану площадь театра была рассчитана на 15 тысяч кв. м, однако технология ЗАО «ТДМ» продиктовала необходимость расширения до 20,5 тысяч кв.м.

Как рассказал Б.Эйфман, высота коробки театра определяется необходимостью размещения подъемного оборудования, а площадь – предназначением залов. Он уточнил, что в театре будут работать одновременно 3 труппы. Одна из них – руководимый им Государственный академический театр балета, работающий в жанре современного танца, другая – труппа классического балета (ее руководителя балетмейстер пока не называет), а третья – экспериментальная группа молодых хореографов. Первые две труппы будут ставить балеты в большом зале на 1000 человек, где, по мнению Б.Эйфмана, должны быть и элитные, и доступные по ценам места. Для молодых хореографов будет предназначен малый зал на 350 мест, где в творческой обстановке будут отрабатываться современные виды танцевального искусства, с участием приглашенных молодых и пока малоизвестных коллективов. Кроме того, запроектировано создание 7 репетиционных залов.

По расчетам Б.Эйфмана, новый театр должен быть одновременно самым современным, предусматривающих ноу-хау, рассчитанных не менее чем на 25 лет, и в то же время использовать машинерию с учетом традиций русских театров XIX в.