От архитектурного проекта – к музейному экспонату: «Золотой Трезини» назвал лауреатов в Эрмитаже
21 ноября 2025 года Всемирный клуб петербуржцев подвел итоги VIII Международной архитектурно-дизайнерской премии «Золотой Трезини». На торжественной церемонии в Эрмитажном театре были объявлены и награждены победители 2025 года. Мероприятие приурочили к 355-летию первого архитектора Санкт-Петербурга Доменико Трезини.
Церемонию открыл президент Всемирного клуба петербуржцев, генеральный директор Государственного Эрмитажа, почетный председатель Международного совета премии Михаил Пиотровский. «Премия “Золотой Трезини” стала и престижной, и важной, и традиционной для Петербурга, – отметил он. – Мы сегодня представляем то, что называется петербургской культурой – в архитектуре, в создании премии, в общении между людьми».
Руководитель Представительства МИД России в Санкт-Петербурге, сопредседатель Международного совета «Золотого Трезини» Максим Полетаев в приветственном слове сообщил, что специалисты министерства в рамках поддержки премии в этом году приступили к отправке зарубежным лауреатам дипломатической почтой. Первая статуэтка уже доставлена в Бразилию.
Председатель оргкомитета премии Павел Черняков напомнил, что в 2025 году исполняется 355 лет со дня рождения Доменико Трезини, и объявил о важном нововведении: с этого года официальным изготовителем главных наград премии стал основанный в 1744 году Императорский фарфоровый завод – легендарное предприятие, являющееся почти современником Трезини и Петра Великого. Первого, внеконкурсного «Золотого Трезини» из нового тиража в знак признательности за вклад в развитие премии вручили председателю Совета директоров ИФЗ Галине Цветковой.
Премия «Золотой Трезини» отмечает не только архитекторов, дизайнеров и реставраторов зданий и интерьеров, но и авторов проектов в сфере театрального искусства, выставочного дизайна, объемных искусств, архитектурной подсветки и архитектурной керамики.
В число победителей «Золотого Трезини» вошли знаковые проекты, реализованные в Санкт- Петербурге. Среди них – выставка «Упакованные грезы. Мода ар-деко из собрания Государственного Эрмитажа и коллекции Назима Мустафаева», опера «Аида» в Мариинском театре, реставрационный проект «Екатерина II. Личное пространство» в ГМЗ «Царское Село» и реконструкция здания бывшего кинотеатра «Прибой» для Центра современного искусства имени Сергея Курехина.
В партнерской номинации, учрежденной оргкомитетом премии совместно с Комитетом по государственному контролю, использованию и охране памятников истории и культуры Санкт- Петербурга (КГИОП), награду получил реализованный проект приспособления здания Англиканской церкви Иисуса Христа под концертный зал. Лауреатом специальной номинации, учрежденной КГИОП, Комитетом по градостроительству и архитектуре (КГА) и Санкт- Петербургским союзом архитекторов, стал жилой комплекс «Московский, 65», спроектированный архитектурным бюро «Студия 44».
Приз зрительских симпатий по итогам голосования посетителей сайта премии завоевала воссозданная экспозиция второго этажа Мемориального музея-лицея А. С. Пушкина.
За реставрацию фасада дома Бутурлиной КГИОП и Дирекция заказчика были удостоены медали Genius Petropolis («Дух Петербурга») имени первого председателя Всемирного клуба петербуржцев В. Т. Орловой. Специальный приз Законодательного Собрания Санкт-Петербурга получила выставка «Великая страна – Великая Победа. 1941—1945» в ЦВЗ «Манеж».
Премия Лазаря Хидекеля – награда имени пионера супрематической архитектуры и соратника Казимира Малевича – досталась филиалу Третьяковской галереи в Калининграде.
Лучшим проектом жилого или многофункционального комплекса признан ЖК AVANT в Санкт-Петербурге (компания AAG, проект Liphart Architects), а лучшим реализованным жилым комплексом – Sydney Prime в Москве (ГК ФСК, авторы проекта – Ким Ен Гир и Artel). Победу в номинации, посвященной архитектурно-художественному освещению, одержала подсветка Музейно-храмового комплекса «Новый Херсонес», расположенного возле археологического музея-заповедника «Херсонес Таврический» (компания «Мартини Рус»).
Сразу в двух студенческих номинациях победили начинающие архитекторы из числа воспитанников СПбГАСУ: Данг Ван Хунг и Нина Масликова с проектом «Ритм Времени» стали лучшими в категории общественных пространств, а Алексей Волков победил с проектом реставрации Нарвской льно-джутовой мануфактуры. Оба проекта разработаны для Ленинградской области, при этом «Ритм Времени» представляет собой редкий пример успешно реализованного студенческого проекта. Главный приз в номинации «Лучший студенческий проект здания или сооружения» был присужден студенту МАРХИ Артему Крошкину за проект драматического театра «Ковчег» в Москве.
География победителей традиционно широка и включает проекты из Москвы и разных городов России и мира. Так, лучшим архитектурным проектом музея жюри признало музей «Коллекция» в Москве (архитектурное бюро СПИЧ). Лучшим реализованным проектом общественного здания названо новое здание Татарского государственного академического театра имени Галиасгара Камала в Казани (бюро Wowhaus). Лучшим российским реализованным проектом реставрации здания религиозного назначения стала комплексная реставрация Церкви Преображения Господня Кижского погоста в Республике Карелия.
Среди зарубежных лауреатов отмечены проекты Orillas (студия Go Gerlero Arquitectura, Аргентина) и Brisa (FCSTUDIO, Бразилия), признанные лучшим проектом частного дома и лучшим реализованным проектом интерьера жилья соответственно. Награда за лучший реализованный проект интерьера общественного пространства отправится индийскому бюро Sanjay Puri Architects за дизайн музея «Аатма Мантхан», а лучшим дизайн-проектом библиотеки признана работа Мигеля Анхеля Пас Суареса – библиотека на озере в Японии.
Полный список победителей опубликован на официальном сайте премии: https://www.goldtrezzini.ru/2025winners/.
Музыкальную атмосферу вечера создал Симфонический оркестр Санкт-Петербурга под художественным руководством Сергея Стадлера (дирижер Алексей Ньяга). После церемонии награждения состоялся торжественный прием для победителей в Бальном зале отеля «Коринтия».
Деревянное строительство уверенно вошло в число ведущих направлений современной архитектуры. Натуральные материалы всё чаще становятся не просто эстетическим решением, а философией жизни — выражением стремления к подлинности, уважению к среде, к тактильному и визуальному благополучию. Сегодня речь идёт не о возвращении к деревенской традиции, а о тонкой работе с формой, светом, технологией и пространством.
Деревянный дом — это уже не альтернатива, а выбор по убеждению. Он воплощает особую эстетическую интонацию, где важна не вычурность, а глубина, не эффектность, а выразительность. Архитектура таких домов всё больше напоминает тонко настроенный инструмент, который резонирует с индивидуальностью, ритмом жизни и внутренним миром своего владельца.
Архитектура как философия проживания
Современные усадьбы — синтез прошлого и будущего
Современный деревянный дом — это не просто место жительства, а личное убежище, в котором рождается внутренний порядок. Он вобрал в себя масштабность и достоинство классических резиденций, но освободился от тяжеловесности и ритуала. Здесь важно не воспроизведение прошлого, а его интерпретация — через лаконичные формы, уравновешенное зонирование, продуманную логику движения и эмоциональное звучание деталей.
«Этот стиль ещё не имеет официального наименования, но, возможно, мы стоим на пороге рождения неоусадебного направления, которое вскоре обретёт своё имя, как когда-то произошло с модернизмом или конструктивизмом», - Алексей Тарашевский, компания АРХИВУД.
Геометрический аскетизм
Сочетание масштабного остекления, выразительной геометрии и лаконичных деталей
Линия, пропорция, тень и ритм становятся основными выразительными средствами. Декоративность уходит на второй план, уступая место сдержанной пластике и выразительной простоте. Дом формируется из чистых геометрических объемов, открытых фасадов и лёгких соединений, где каждый элемент работает на целостность восприятия.
Свет как материал
Спрос на деревянные дома формирует вкус
Прозрачность — один из главных художественных инструментов современной архитектуры. Остеклённые поверхности перестают быть просто окнами — они превращаются в участники пространства, в тонкую мембрану между внутренним и внешним. Свет не столько освещает, сколько модулирует атмосферу, подчеркивая текстуру дерева, глубину планировок и динамику дня.
Технологическая поэтика
Передовые технологии обработки древесины и конструктивные решения
Современное дерево — это уже не только природный материал, но и высокотехнологичный ресурс. Клеёный брус, CLT-панели, антисептические и огнезащитные пропитки, цифровое проектирование — всё это делает деревянную архитектуру надёжной, масштабируемой и долговечной. Эстетика не жертвует устойчивостью, а наоборот — усиливает её.
Пространственная интуиция
Гибкость планировок, открытые общественные зоны
Планировка современного деревянного дома гибка и вариативна. Пространство не диктует, а предлагает — для разных ритмов, возрастов, сценариев. Граница между общественной и частной зонами становится размытой и текучей, позволяя дому быть живым, дышащим организмом, который развивается вместе с семьёй.
Неоусадебность
Уважение к пространству, масштабность, внимание к деталям
Тема усадьбы возвращается — но не как копия прошлого, а как новая типология. Это архитектура достоинства и благородства, но без архаики. Современная "усадьба" может быть минималистичной, но сохраняет главные качества: масштаб, продуманность, силу силуэта и нюанс в деталях. Это пространство, в котором хочется принимать гостей, творить и чувствовать глубину времени.
Пейзажная интеграция
Гармония архитектуры, материалов и ландшафта
Современный деревянный дом — это не объект в природе, а её часть. Рельеф, тени деревьев, шум листвы, запахи становятся полноправными участниками архитектурного замысла. Сад не просто обрамляет дом — он вступает с ним в диалог, продолжает его идею в горизонтали. А фасад, в свою очередь, реагирует на природную среду — мягкостью линий, тактильностью и цветом.
Эмпатическая среда
Дерево как материал уюта и тишины
Дерево обладает редкой способностью создавать микроклимат — не только в физическом, но и в психологическом смысле. Его текстура, запах, акустика формируют ощущение тепла и безопасности. Это не шумный, а эмоционально глухой материал, который даёт возможность услышать себя. Такая архитектура помогает замедлиться, выключить внешний шум и обрести внутреннюю тишину.
Генеративный подход
Использование нейросетей для эскизов
Современные технологии в проектировании не подменяют креатив, а помогают ему разворачиваться быстрее и шире. Нейросети становятся инструментом визуального исследования — архитектор может создать десятки вариантов, играя с формами, стилями и объёмами, прежде чем начать обсуждение с заказчиком. Это делает процесс более живым, открытым и исследовательским.
Архитектура как самовыражение
Архитектура как продолжение внутреннего мира
Современный дом всё чаще становится автопортретом. Он выражает не только образ жизни, но и мировоззрение. В нём соединяются ритуалы, вкусы, визуальные предпочтения, отношения с природой и временем. Это пространство, наполненное личной метафизикой, в котором эстетика становится зеркалом личности.
Автор: Алексей Тарашевский, главный архитектор компании АРХИВУД