Бордюры и поребрики - не единственное различие в архитектуре двух столиц


28.11.2022 09:17

Экватор на архитектурной биеннале в Петербурге выдался жарким: градостроительный бомонд горячо встречал в Российском этнографическом музее главного архитектора Москвы Сергея Кузнецова.


Десятый по счёту главный архитектор действующей столицы прочитал лекцию и показал проекты, реализованные в Москве за последнее десятилетие. Парк Зарядье, Речной вокзал, кампус МГТУ имени Баумана, Дворец гимнастики в Лужниках, два здания по проектам Захи Хадид и другие - все они на слуху, все поражают размахом и скоростью реализации. Секрет не только и не столько в длине московского рубля, сколько в структурированности подхода местной власти к новым архитектурным проектам.

 

Стандарт Кузнецова

Каких-нибудь 10 лет назад Москва представляла собой одну большую рекламную вывеску, а так называемая лужковская архитектура вызывала издевки и иронию.

- Мы запустили стандарты и региональные правила, - рассказывает Сергей Кузнецов, - среди которых несколько принципов: разновысотность секций внутри квартала, активность первых этажей, сквозные входы, свободная планировка и светопрозрачные конструкции холлов и ещё несколько простых и очевидных критериев. Разработали и внедрили правила оформления летних кафе, размещения вывесок, правила благоустройства вылетных магистралей. Они доступны каждому, мы открыто делимся ими на своих интернет-ресурсах. В итоге визуальный хаос в Москве был побеждён.

В Москве формат работы главного архитектора несколько отличается от того, что практикуют его петербургские коллеги: он сам проектирует, берет ответственность за знаковые проекты, не требует переработки стилей и цветовых решений, если проект соответствует стандартам и требованиям.

 

О конкурсах и образовании

Стандарты и правила - не единственный механизм создания качественной архитектуры. «По моей инициативе и при поддержке Москомархитектуры были организованы десятки архитектурных конкурсов на объекты самого разного масштаба, - делится Сергей Кузнецов, - это и градостроительные проекты и здания в ключевых точках города, и конкурсы на фасады и даже отдельные элементы здания. Считаю, что конкурс - один из самых действенных инструментов повышения качества архитектуры и городской среды в целом».

Ещё один инструмент - это повышение уровня образования тех, кто повышает уровень архитектуры, а именно - образовательные проекты. С 2016 года по инициативе главного архитектора в Москве проводится фестиваль «Открытый город». Это и обучение, и воркшопы и дискуссии. Темой фестиваля 2022 года стал девиз «Больше, чем архитектура». В качестве кураторов воркшопов выступили не только архитекторы, но и театральные продюсеры и кинорежиссеры, фуд-дизайнеры и музыканты, IT-специалисты и художники, чтобы найти на стыке отраслей и дисциплин прорывные идеи для лучшего будущего в России и мире.



О памяти места и сохранении памяти

Кузнецов и его команда активно откликаются на ситуации, на которые можно повлиять административно, и работают над сохранением объектов, которые несут не только официальный статус, но и не имея его являются памятью места, важными элементами районного духа. Так в диалоге с инвестором удалось сохранить знаковый столичный арт-объект – мурал с портретом Германа Гессе на Саввинской набережной. Целый кусок здания со стритартом интегрирован в девелоперский проект.  Петербургская настенная живопись, как мы знаем, часто безжалостно уничтожается.

Именно он и его команда, а не инвестор, ведут переговоры с градозащитниками и находят решения.

 

Не навреди или о реновации

Сегодня в московскую программу реновации включена 31 площадка и 52 архитектурные концепции. Больной вопрос для Санкт-Петербурга в Москве решается в диалоге со всеми заинтересованными сторонами. «Я сам вырос в хрущевке, - говорит Кузнецов, - и мой дом тоже пошёл под снос. Мы осторожно подходим к реновации. Какие-то объекты с ценностными характеристиками, не сносим, оставляем целиком, находим им новую функцию».

 

О нем самом

Он открыт для общения, у него есть каналы в телеграмме и инстаграмме, где он известен под именем uragankuznetsov. Он и правда, напоминает ураган. Чего стоит одна его страсть к бегу: он участвует в марафонах и других беговых соревнованиях, ради чего, в том числе, приезжает в Петербург. О его способности оказаться сразу во всех точках Москвы ходят легенды, существует даже конспирологическая версия о паре-тройке двойников. Плюс ко всему Кузнецов талантливый акварелист, его работы выставлялись в Третьяковке, и к слову, любимый объект для рисования - наш Исаакиевский собор.

 

Найдите 5 отличий

В общем, тут и искать не надо, отличия очевидны. И речь не о фундаментальных и незыблемых для Петербурга принципах, таких, как сохранение исторического центра, а о подходах двух столиц к созданию новых обликов, смелости в принятии решений и открытости позиции градостроительного начальства.


ИСТОЧНИК ФОТО: оргкомитет архитектурной биеннале

Подписывайтесь на нас:


24.08.2022 10:52

Состав жюри  Международной Премии в области архитектуры и дизайна «Евразийская Премия» (Eurasian Prize) пополнили Жак Феррье и Бринда Сомайя.


«Не секрет, что статус любого конкурса в немалой степени зависит от авторитета членов жюри. Тем более, если речь идет об архитектуре и дизайне — ведь каждый зодчий видит себя творцом и болезненно воспринимает критику в адрес своего детища. Именно поэтому оргкомитет «Евразийской Премии» так тщательно и придирчиво отбирает жюри на каждый сезон», - говорит директор Eurasian Prize Галина Букова. - «Нынешний, XVII сезон не стал исключением — в составе жюри мировые звезды в области архитектуры и дизайна. Уверена, что их имена должны знать не только профессионалы, но и обычные горожане, поскольку именно архитекторы и дизайнеры формируют повседневную среду, в которой живет каждый человек. Поэтому мы запускаем проект, в котором последовательно будем представлять членов нашего жюри», - заключает она.

Жак Феррье (Jacques Ferrier) — выдающийся архитектор и градостроитель. Получив архитектурное образование в Высшей национальной школе архитектуры Парижа-Бельвиля и Центральной Парижской школе искусств и промышленности, в 1993 году в Париже он создал собственную архитектурную фирму Jacques Ferrier Architecture. В его портфолио входят культурные и развлекательные объекты (например, Павильон Франции для Expo 2010 Shanghai и аквапарк Aqualagon в Villages Nature Paris), выставочные здания (главный офис Champagnes Piper & Charles Heidsieck в Реймсе, главный офис издательства Hachette Livre в Vanves около Парижа и Airbus Delivery Center в Тулузе), общественные здания (в частности, Collège de France в Париже, штаб-квартира Métropo Ле Руан Нормандия и Французская международная школа в Пекине). Лауреат многих престижных международных премий: LEAF и BEX (Лондон), Architizer A+Award (Нью-Йорк), WAF 2016 (Берлине). Удостоен званий Кавалера Национального Ордена Мерита и Кавалера искусств и литературы.

Жак Феррье - автор многих книг и статей по архитектуре. Его архитектурные работы были предметом многих публикаций.  В 2016 и 2017 годах было организовано несколько выставок, посвященных его работам: «Импрессионизм в Architektur Galerie» Берлин, «Не угнетающий дизайн» в DOKK1 в Орхусе, «Видение чувственного города» в Маниле, Сингапуре, Джакарте и Куала-Лумпуре.

В 2010 Жак Феррье совместно с архитектором Полиной Маркетти (Pauline Marchetti) и философом Филиппом Симе (Philippe Simay) основал в Париже исследовательскую лабораторию Sensual City Studio (Чувственный город) -  проект, который отвечает на актуальный вопрос, каким должно быть городское планирование сегодня и в будущем. Цель, которую ставят перед собой основатели Sensual City Studio - разработать альтернативный подход, в котором технологии не являются навязчивыми и не становятся самоцелью. Напротив, по мере того, как технологии совершенствуются, они становятся невидимыми, исчезают из поля зрения и позволяют людям жить в городах, которые можно рассматривать как построенные ландшафты, предназначенные для получения полного чувственного опыта.

Бринда Сомайя (Brinda Somaya) — выдающийся архитектор и общественный деятель, первая женщина, получившая награду Wienerberger Golden Architect Award (присуждается коллегами-архитекторами) за достижения. Основатель и руководитель архитектурного бюро Somaya and Kalappa Consultants (SNK) (Мумбаи, Индия). Обладатель множества международных и национальных наград. В 2004 году Бринда Сомайя получила Премию ЮНЕСКО за реставрацию собора Святого Фомы в Мумбаи, в 2018 году Премию ЮНЕСКО  за восстановление и модернизацию исторические здания Луи Кана Индийского института менеджмента в Ахмедабаде (IIM-A), в 2019 году Премию ЮНЕСКО за  зал Малабари (Сева Садан), а также Почетную Премию ЮНЕСКО за сохранение культурного наследия. Она также является лауреатом Премии Форума ведущих европейских архитекторов за новый кампус школ Наланда в Бароде, Премии Сгутаса UIA (Международного союза архитекторов) за проект деревни Бхудж, Премии Grohe NDTV Design за выдающийся вклад в развитие отрасли. Удостоена награды Индийского института архитекторов - Золотая медаль Бабурао Мхатре - за заслуги.

Почетный доктор Колледжа Смита в Нортгемптоне (Массачусетс), профессор Корнельского университета (США),  Заслуженный профессор Колледжа Архи Индийского общества образования (Мумбаи). Читает лекции в США, Великобритании, Австралии, Пакистане, Шри-Ланке, Индии.

За четыре десятилетия творческой деятельности Бринда Сомайя показала, что архитектор в своих проектах может и должен объединять архитектуру, охрану природы и социальную справедливость. «Наши древние писания всегда говорили нам, что нужно относиться к земле осторожно, и я думаю, что это убеждение у меня было с самого первого здания, которое я спроектировал более 30 лет назад. Это было задолго до того, как «зеленый» стал таким важным словом в практике архитектора. Я считаю, что существует потребность в профессиональной заботе об окружающей среде и улучшении качества жизни... Мы должны выйти за рамки зданий и работать с программами, которые преобразуют общество... Если архитекторы не смогут осмысленно участвовать в гражданских проектах, эта дисциплина будет занимать второстепенное место в обществе», - говорит Бринда Сомайя.

 

Справка

Международная Премия в области архитектуры и дизайна «Евразийская Премия» (Eurasian Prize ®) — это глобальная инициатива, направленная на выявление и поощрение талантливых архитекторов, градостроителей и дизайнеров, а также продвижение инновационных проектов, продуктов и практик, меняющих мир. История «Евразийской Премии» начинается в 2003 году. За годы существования в конкурсной программе приняли участие более 9000 специалистов из 42 стран мира. «Евразийская Премия» - один из самых авторитетных международных Конкурсов. Престижность награды определяется, прежде всего, звездным составом международного жюри, в которое входят мировые звезды в области архитектуры и дизайна, главы и руководители ведущих архитектурных компаний, главные редакторы влиятельных мировых профессиональных СМИ.

Регистрация для участия в конкурсной программе на сайте www.eurasian-prize.com.
Подробнее о конкурсе «Евразийская Премия 2022» на русскоязычной версии www.евразийская-премия.рф.

ПОДРОБНЕЕ О КОНКУРСНЫХ КАТЕГОРИЯХ И НОМИНАЦИЯХ

https://eurasian-prize.ru/competition/schedule/


ИСТОЧНИК ФОТО: www.eurasian-prize.com

Подписывайтесь на нас: