Юрий Груздев: «ЛЕННИИПРОЕКТ по-прежнему выполняет очень широкий спектр работ»
ЛЕННИИПРОЕКТ – ведущий проектный институт Северной столицы в сфере проектирования объектов гражданского строительства – отмечает 95-летие. На его счету множество зданий и сооружений – от ставших уже классическиими жилищных серий до уникальных объектов. Об истории института и его сегодняшнем дне «Строительному Еженедельнику» рассказал генеральный директор ОАО «ЛЕННИИПРОЕКТ» Юрий Груздев.
– Юрий Павлович, возглавляемому Вами институту в этом году исполняется 95 лет – возраст более чем солидный. Расскажите, пожалуйста, об основных вехах его исторического пути.
– В 1925 году для обеспечения строительства городских объектов проектно-сметной документацией и решения всех задач, связанных с развитием Ленинграда, вышло постановление о создании Проектного бюро при Ленинградском строительном комитете. С этого момента, можно сказать, и началась биография нашего института.
Простое и ясное имя «Ленпроект» закрепилось за институтом лишь с 1934 года. В 1976 году он был преобразован в проектный и научно-исследовательский институт и, соответственно, переименован в «ЛенНИИпроект».
В 1993 году под влиянием времени государственный институт стал акционерным обществом, что позволило ему органично войти в рыночные отношения. Сегодня ЛЕННИИПРОЕКТ успешно трудится на рынке проектно-строительных работ, благодаря комплексному проектированию, техническому оснащению и квалификации персонала.
– Какие проекты ЛЕННИИПРОЕКТа Вы могли бы выделить как показательные для своего времени, вошедшие в городское архитектурное наследие?
– За годы работы в институте сменилось несколько поколений сотрудников. Каждый период его истории был связан с определенными событиями в мире, стране, городе и в самом ЛЕННИИПРОЕКТе. Менялись архитектурные стили, эстетические взгляды и пристрастия. В конце 1920-х – начале 1930-х годов здесь вынашивались идеи конструктивизма, несколько позже процветал «сталинский ампир», отсюда же появились так называемые «хрущевки» и «брежневки». Рождались и ультрареволюционные градостроительные идеи.
В институте разрабатывались Генеральные планы, по которым рос и развивался город (1939, 1966 и 1985 годов), создавались проекты детальной планировки и застройки новых районов, типовые и экспериментальные проекты жилищного, культурно-бытового и коммунального назначения.
Среди самых ранних градостроительных опытов показательны примеры преобразования рабочих окраин: Нарвской заставы, Выборгской стороны, Васильевского острова, Невского и Московского районов. Были разработаны градостроительные концепции развития новых районов и возведены основные здания, сформировавшие впоследствии облик Московского проспекта, проспекта Стачек, Кондратьевского проспекта и других магистралей города.
Во время Великой Отечественной войны многие специалисты были призваны в действующую армию, активно участвовали в боевых действиях, строили оборонительные сооружения, обеспечивали маскировку городских объектов. В ЛЕННИИПРОЕКТе чтят память о погибших в войну сотрудниках, их имена навеки запечатлены на мраморной доске в здании на Троицкой площади, дом 3.
– Над чем работал институт в послевоенный период?
– С 1945 года институт активно участвует в восстановлении городского хозяйства, разрушенного в период блокады. Отстраивались здания, велась реставрация знаменитых на весь мир пригородных дворцово-парковых ансамблей Пушкина, Павловска, Петергофа, Ломоносова, Гатчины и др.
Первостепенна роль института в решении одной из самых грандиозных задач советского времени – преодолении жилищного кризиса путем разработки и внедрения впервые в стране метода индустриального производства и монтажа жилья и зданий соцкультбыта силами домостроительных комбинатов.
В 1960-е годы были разработаны полносборные жилые дома. Затем, в 1970-х годах, произошли качественные изменения в панельном домостроении. Впервые в стране в «Ленпроекте» был разработан и внедрен в масштабах домостроительного производства блок-секционный метод. Используя типовые элементы застройки, в «Ленпроекте» добивались выразительности и разнообразия городской среды новых жилых районов.
С целью преодоления отставания ввода объектов соцкультбыта от темпов строительства жилья для реализации комплексной застройки жилых районов в «Ленпроекте» впервые в стране были разработаны проекты полносборных школ, детских садов, поликлиник, торгово-бытовых комплексов, АТС. За большой вклад в жилищно-гражданское строительство в 1975 году «Ленпроект» был награжден орденом Трудового Красного Знамени.
Кроме масштабной массовой застройки, архитектурные мастерские института создавали новые архитектурные ансамбли города. К ним относятся Свердловская набережная, набережная реки Смоленки, площадь Автово, площадь Пролетарской диктатуры, площадь Ленина у Финляндского вокзала и др. Город украсили новые уникальные объекты, среди них – аэропорт «Пулково-1», БКЗ «Октябрьский», гостиницы «Москва» и «Прибалтийская», Дворец молодежи, Морской вокзал, практически все новые больницы, спортивные сооружения и др.
– Что представляет собой ЛЕННИИПРОЕКТ сегодня?
– В настоящее время институт является открытым акционерным обществом «Научно-исследовательский институт по жилищно-гражданскому строительству – ЛЕННИИПРОЕКТ» и входит в инвестиционную строительную финансово-промышленную группу «РОССТРО».
Институт по-прежнему выполняет очень широкий спектр работ. Приоритетными направлениями являются: проектирование всех типов жилых и общественных зданий; типовое (базовое) проектирование, проекты зданий социального и спортивного назначения для повторного применения и др.; подготовка градостроительной документации, включая проекты планировок территорий, проекты межевания территорий; ландшафтное проектирование садов и парков; проекты реконструкций зданий, сооружений, садов и парков, находящихся под охраной государства; освоение новых технологий проектирования и строительства. Например, совместно с ООО ФПГ «РОССТРО» разработана и успешно применяется строительная технология ROSSTRO-VELOX, позволяющая быстро, без применения тяжелой техники возводить теплое и экологичное жилье и другие здания методом монолитного домостроения в несъемной опалубке из плит VELOX.
Институт является одной из первых проектных организаций жилищно-гражданского профиля, которая сертифицирована по международному стандарту ISO 9001, имеется полный пакет лицензий и допусков на все виды проектной деятельности, связанной со строительством.
Общественные места уже давно перестали привлекать аудиторию только лишь едой или мероприятиями. Интерьер ресторана может быть настолько впечатляющим, что кухня отходит на второй план, уверен руководитель и ведущий дизайнер Studia 54 Станислав Клюев.
– Каковы тенденции в оформлении общественных зон в коммерческих помещениях? Что сейчас модно использовать при оформлении ресторанов, баров и лобби отелей?
– В оформлении частных ресторанов и отелей сейчас наиболее востребован индустриальный стиль лофт. В этом стиле смешиваются грубые фактуры, дизайнерские предметы мебели и антикварные вещи. Для сетевых заведений больше актуален современный стиль, основные принципы которого – светлые тона и натуральные материалы, а во главе угла – технологичность и долговечность.
Общественные места уже давно перестали привлекать аудиторию только лишь едой или мероприятиями. В некоторые рестораны или бары столики бронируют за месяц, ради других едут на другой конец города – все потому, что эти заведения могут предложить неповторимую атмосферу. Интерьер места может быть настолько впечатляющим, что кухня отходит на второй план. Сейчас Studia 54 завершила проектирование интерьера для бара в Петербурге, который, мы думаем, имеет все шансы стать культовым местом. Что может лучше отразить формат бара, как не стиль лофт? Для декора мы выбрали классические элементы: гипсовые маски, лепнину, карнизы. Сочетание индустриального стиля и классики делает это заведение непохожим на другие.
– Какие еще инструменты используются при оформлении лофтов?
– Изначально, основа для лофта – это кирпичные стены (предпочтительно, чтобы это был старый интерьер), просторные помещения с высокими потолками. Для оформления таких интерьеров мы часто используем медь, лампы Эдисона, металлические сетки.
Несмотря на то, что в лофт-интерьерах часто используются хэндмэйд-вещи и предметы с барахолок, этот стиль нельзя назвать дешевым. Он, скорее, богемный. Для коворкинга «Агора» мы собирали люстру из водопроводных труб силами нашей строительной бригады. В итоге, получилось оригинально и бюджетно. В лофт-интерьере можно миксовать предметы различной ценовой категории и стилистики – в этом его прелесть.
– Стиль лофт любят применять и в коворкингах. Какие решения для оформления таких помещений использует Studia 54?
– Пространства коворкинга по своему формату ближе к арт-пространствам, чем к стандартным офисам, поэтому можно отойти от нейтрального оформления и сделать нечто исключительное. В коворкинге можно использовать и яркие цвета, и экстравагантную мебель, и арт-объекты – это место не только для работы, но и для общения. Задача владельцев коворкинга – продать места, поэтому пространство обязано быть уютным и располагающим к работе, но при этом оригинальным. Этим принципам мы следовали в той же «Агоре» – там есть кухня, лаунж-зона, переговорная и рабочий зал.
– Офис Studia 54 также оформлен в лофт-стиле. Как создавался его дизайн-проект?
– Наш офис располагается в бывших казармах на набережной Фонтанки. Бывшие заезды для карет превратились в двойные черные окна, которые контрастируют с кирпичными стенами. Предыдущие владельцы решили просто замуровать арочные проемы. Но мы восстановили первоначальный вид: расчистили проемы и акцентировали на них внимание. И, конечно, скрывать старинный кирпич под слоем штукатурки было бы кощунством, мы добавили подсветку, декор в винтажном стиле и мебель, относящуюся к английской классике.
– В работах Вашей студии часто обыгрываются различные возможности подсветки, расскажите об особенностях использования этого инструмента?
– Подсветка добавляет жизни в помещение, она создает дополнительный объем и выделяет фактуру материалов, будь то дерево, мрамор или кирпич. Правильно размещенные источники света преображают помещение, а кроме того, подстраиваются под разные жизненные сценарии.
Все, что заказчику хочется подчеркнуть, мы непременно выделяем подсветкой: сложные текстуры стен, барельефы, скульптуру, артефакты, картины. Музейный принцип работает и в жилых интерьерах – подсвеченный предмет выглядит привлекательнее. Подсветка – еще и инструмент зонирования. По освещению можно распознать функцию помещения, даже если в нем еще нет мебели. Яркий свет больше подходит для массовых собраний, конференц-залов, переговорных. А для микро-пространств уже нужен совсем иной, более уютный свет, его создают бра и настольные лампы.
– Почему, на Ваш взгляд, лофты (особенно в качестве жилья) пока не набирают популярность в Петербурге?
– Запрос на лофт есть, но для его реализации мало возможностей. В новом доме сделать лофт сложно из-за отсутствия кирпича, хотя это не единственный признак стиля, а в историческом центре города осталось очень немного подходящих квартир. Если кирпичная стена присутствует, то большинство заказчиков сразу же склоняются к стилю лофт.
– Сотрудничаете ли Вы с застройщиками и в каком формате?
– Мы проектируем входные группы для проектов компании «Еврострой», официальными партнерами которой являемся. Уже выиграны тендеры на дизайн и оформление входных групп в ЖК Esper Club на Крестовском и ЖК «Приоритет» на Воскресенской набережной. Также планируем разрабатывать готовые интерьеры для квартир в сегменте элитного жилья, в котором работает «Еврострой» и другие компании.
– На Ваш взгляд, должна ли архитектура дома определять его интерьер?
– Каким-то образом обозначить связь между экстерьером и интерьером – непременно нужно. Она может проходить сквозной темой в элементах декора, это придаст интерьеру индивидуальность и дополнительное очарование. Многое зависит от целей заказчика. Мы стараемся в своих проектах максимально использовать красивые детали, оставшиеся от исторических интерьеров: изразцовые камины, старый кирпич, витраж, лепнину. Это не только эстетично, но и создает настроение и характер помещения. Встречая что-то старое и ценное – мы с удовольствием это применяем. И наш офис тому пример.
– Что уместно при декорировании таких помещений?
– Выбор предметов декора определяет тематика площадки. В интерьеры ресторанов, баров и отелей гармонично впишутся вещи с историей и хэндмэйд: старые камины, экраны, мебель.
– Насколько оригинальные предметы искусства востребованы для декора?
– Подлинные объекты искусства могут позволить себе далеко не все. Как правило, для декора используется то, что уже имеется в коллекции заказчика. Это могут быть как оригиналы произведений искусства, так и артефакты от знаменитостей, например, ракетка известного теннисиста, гостившего в отеле. Но по большей части это все-таки реплики известных произведений.
– Что чаще всего тиражируется?
– Повторяется все. Но если копии живописных полотен пользуются популярностью меньше (так как там очевиднее неподлинность), то с более прикладными предметами – такими, как скульптура – проще. Они всегда смотрятся удачно. Например, их часто переосмысливают в современных материалах, и это выглядит уже как новое произведение искусства. Это могут быть фигуры, изготовленные с помощью 3D-печати из пластика, или гипсовые формы, которые можно покрасить или как-то дополнить. Отмечу, что скульптура – красива сама по себе и не нуждается в сочетании с какими-либо еще предметами. Это самостоятельный акцент.
– Вы упомянули 3D-печать, а как современные технологии влияют на тенденции в дизайне интерьеров?
– Недавно мы обсуждали идею создания арт-пространства с полностью голыми стенами, куда с помощью проектора можно было бы наносить разнообразные интерьеры, в зависимости от тематики мероприятия. Мы бы с удовольствием использовали возможности таких технологий. Они уместны и в интерьере ресторанов, например, при проведении каких-либо мероприятий. Это необычно и способно удивлять. Но, к сожалению, пока заказчики не совсем готовы к использованию таких инструментов, так как это довольно радикально и затратно.